Jill Clayburgh

även om hon skulle ägna större delen av sin fyrtioåriga karriär till film, två gånger Oscar-nominerad skådespelerska Jill Clayburgh (f. New York, NY, 30 April 1944; d. Lakeville, CT, 5 November 2010) började sin karriär på Broadway i två hitmusikaler, Rothschilds (1970, 507 föreställningar) och rekordbrytande Pippin (1972, 1 944 föreställningar). Hon nådde toppen av sin popularitet i slutet av 1970-talet och skildrade komplexa, oberoende men kantiga kvinnor som var representativa för New Age feminist movement (en ogift kvinna 1978, från och med 1979).

Jill Clayburgh växte upp på Manhattans fashionabla Upper East Side, gick till den prestigefyllda Brearley School och tog en kandidatexamen i teater från Sarah Lawrence College 1966. Hon var dotter till en rik industriell textilchef och en tidigare sekreterare för teaterproducenten David Merrick. Hennes farmor var socialist och operasångare Alma Lachenbruch Clayburgh.

innan hon tog examen från college hade Clayburgh redan gjort sin skärmdebut i bröllopsfesten (1963, släppt 1969), skriven och regisserad delvis av Sarah Lawrence-studenten Brian De Palma. Filmen markerade också Robert De Niros debut såväl som Clayburghs college vän Jennifer Salt. 1966 åkte hon till Boston för att gå med i Charles Street Repertory Theatre, där hon stannade i ett år. Där träffade hon och arbetade med Al Pacino; de flyttade tillsammans till New York och behöll sin relation i fem år och uppträdde i ett NYPD-avsnitt i November 1968. Samtidigt Clayburgh studerade agerar på HB Studio i Greenwich Village.

hennes Broadway-debut var i ett dåligt spelat spel, den plötsliga & oavsiktlig omskolning av Horse Johnson (December 1968), som varade högst fem föreställningar, men ändå introducerade henne framgångsrikt i den professionella teatervärlden. Hon spelades som Hannah Cohen, kärleksobjektet och eventuell fru till Nathan Rothschild i Jerry Bock och Sheldon Harnicks musikal från 1970 Rothschilds. Två år senare presenterades hon som Catherine, den sympatiska kompisen till den olyckliga hjälten i Stephen Schwartz hitmusikal Pippin, sjunger ”Kind of Woman” och ”I Guess I’ ll Miss the Man.”Ingen av dessa roller var dock tillfredsställande köttig, och efter några satsningar på tv (inklusive Search for Tomorrow och CBS Daytime 90) bestämde hon sig för att fokusera sin energi på film.

hon kunde inte ha valt en bättre tid. Som hon påpekade i en Associated Press-intervju som främjar Paul Mazurskys en ogift kvinna 1978, ”det var praktiskt taget ingenting för kvinnor att göra på skärmen på 1950-och 1960-talet … visst, Marilyn Monroe var bra, men hon var tvungen att spela en ensidig karaktär, ett sårbart sexobjekt. Det var en riktig fantasi.”I en ogift kvinna är Clayburghs karaktär, Erica, en till synes nöjd hemmafru och mamma som plötsligt konfronteras med sin mans otrohet och krav på skilsmässa. Hon finner slutligen ett nytt liv, en ny älskare, och självständighet. Inte bara gav denna roll Clayburgh en Oscar-nominering och priset för Bästa Skådespelerska på Filmfestivalen i Cannes, men det stärkte henne som den perfekta representanten för den befriade kvinnan i en alltför välbekant situation. ”Jag antar att folk tittar på mig och de tycker att jag är en ladylike karaktär”, sa hon till New York Times 1982. ”Men det är inte det jag gör bäst. Jag gör bäst med karaktärer som kommer ifrån varandra i sömmarna.”

året därpå nominerades hon igen till en Oscar, för att börja om (1979) med Burt Reynolds. Även 1979 gifte hon sig med manusförfattaren David Rabe, i vars drama 1982 Jag dansar så fort jag kan hon spelade.

bland de femtio udda bilderna hon gjorde för både stora och små skärmar var Gable och Lombard (1976) med James Brolin, Griffin och Phoenix (1976) med Peter Falk, Silver Streak (1976) med Gene Wilder och Richard Pryor, första måndagen i oktober (1981) med Walter Matthau (hon fick en Golden Globe-nominering för Bästa skådespelerska), Shy People (1987) med Barbara Hershey och Running with Scissors (2006) med Annette Bening och Alec Baldwin. TV-serier har inkluderat Rockford Files, Law & Order, Frasier, Leap of Faith, The Practice, Ally McBeal och Dirty Sexy Money. Hon fick Emmy Award nomineringar för sin del i tv-filmen Hustling 1975 och för gästspel i serien Nip/Tuck 2005.

Jill Clayburgh dök aldrig upp i en annan Broadway-musikal, men hon återvände fyra gånger till Great White Way i ”raka” pjäser: Tom Stoppard ’s Jumpers (1974), 1984-återupplivandet av No Ubisl Coward’ s Design för att leva med Raul Julia och Frank Langella, Richard Greenberg ’ s en naken tjej på Appian Way (2005), och i en sista blaze of glory, väckelsen 2006 av Neil Simons barfota i parken.

när Clayburgh dog i November 2010 av kronisk lymfocytisk leukemi hade hon lidit av sjukdomen i tjugo år. Filmen Love and Other Drugs (2010), där hon spelade mamman till Jake Gyllenhaals karaktär, var tillägnad hennes minne. Clayburghs sista framträdande var i filmen Bridesmaids (släppt 2011). Hon överlevs av mannen David Rabe, deras dotter, skådespelerskan Lily Rabe (f. 1982), sonen Michael Rabe (f. 1986) och Clayburghs styvson, Jason Rabe.

foto med tillstånd av Everett Collection

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.